音樂是偉大的，我們都熱愛它。那么，我們為什么不把最好的東西送給我們花了這么多時間來創造音樂的藝術家呢？當然，當我們通過Spotify重播《塑造你》（the Shape of You）時，我們可能會覺得自己在支持他們，但其實每部劇只能為艾德?希蘭（Ed Sheeran）帶來幾分之一美元的收入。許多人傾向于認為區塊鏈是解決問題的辦法，但這項為大多數加密貨幣提供燃料的技術可能過于緩慢，而且交易費用對音樂行業來說可能過于沉重，這就提出了一個問題：什么樣的分布式分類賬技術可能是音樂行業改造的關鍵？

光盤（還有我們還沒走多遠）

CD改變了音樂的面貌，使其比以往任何時候都更容易獲得，而流媒體在一代人之后也做了同樣的事情。但是，當CD和數字音樂進入主流市場時，藝術家們被剝奪了權利，收入也比任何人預想的都要少。隨著盜版、iTunes在線音樂銷售以及流媒體服務的興起，音樂行業不得不重新評估藝人擁有的權利。即使在今天，這種重新評估仍然在發生，盡管一些人認為區塊鏈技術可以很容易地幫助解決問題，但現實可能會更復雜一些。在我們深入探究區塊鏈將在哪里掙扎之前，我們需要理解為什么音樂產業如此復雜;問題的核心在于音樂、歌曲作者和表演者的權利。

音樂授權

歌曲作者（參與創作歌曲的人）和表演者（唱/表演歌曲的人）享有不同的權利。

從本質上說，歌曲作者比表演者擁有更多的權利，即便如此，他們仍然被限制在四大職業歌手（表演權利組織;兩個是非盈利性的，兩個是盈利性的）。專業人士應該是藝術家最好的朋友，比如一家代表藝術家四處收取版稅、同時保護他們權利的公司。但正如知識產權法教授瑪麗?拉弗朗斯（Mary LaFrance）所指出的，“歌曲作者/出版商的擔憂包括：

· 沒有辦法知道流媒體服務是否準確地向專業人士報告。

· 專業人士不會精確地追蹤廣播節目，他們必須估算公共場所的演出情況。

· 專業人士不會透露作家的個人版稅份額是如何計算的。

在所有這些藝人特定的授權之上，音樂行業通常由更多的授權管理：

· DMCA無線電流媒體授權

· 按需流媒體授權

· 主錄音權

目前的問題是，所有這些都形成了障礙，迫使藝術家和歌迷使用一系列服務來聽他們喜歡的音樂。由于這個復雜的領域，藝術家通常會向數字發行商（Orchard、Tunecore等）支付訂閱費，讓他們的音樂在所有可用的平臺上發布。在某些情況下，藝術家可以自己做（如果他們擁有自己的音樂版權的話），但像Spotify這樣的大多數公司要求藝術家通過第三方發行商來驗證他們的音樂質量。

雖然這看起來似乎是區塊鏈介入的最佳場所，但應該注意的是，Tx/s（每秒事務）的絕對數量將超過大多數標準鏈。分布式賬本技術無疑是這里的關鍵，但要找到一種能夠處理音樂流媒體流量的技術（Spotify目前在美國每秒播放超過1.8萬首歌曲），因為目前最快的區塊鏈只能處理1500 Tx/s。

一個公平產業的協議

音樂產業是碎片化的;藝術家們被迫將他們的音樂放在如此多不同的平臺上，而且他們也沒有簡單的方法來追蹤他們應該賺多少錢，因為大多數情況下，他們必須通過第三方服務才能獲得上市。即使一個樂隊可能有成千上萬的在線流，他們仍然可能被迫繼續巡回演出來謀生。2015年，法國政府發布了《網絡音樂公平發展協議》（Agreement For A Fair Development Of Online Music），概述了通過向唱片公司施加壓力來整頓音樂行業的路徑：

· 支持合法音樂產品的發展

· 讓音樂產業的經濟更加透明

· 加強對音樂和文化多樣性的接觸

· 促進合同最佳實踐

· 確保藝術家獲得公平的報酬

· 利用現有資源促進數字化轉型

· 確保有效及持續地執行守則

這一行為準則得到了全行業的掌聲，清楚地表明該行業已經準備好進行變革。碰巧的是，所有這些行為準則的目標都可以通過去中心化的技術來實現，但是為了讓區塊鏈修復音樂產業，它必須能夠以極低的成本來處理大量的交易。

區塊鏈或分布式賬本技術（DLT）？

Jongerius在 LinkedIn上的一篇文章中寫道， 區塊鏈可以為音樂行業做四件事：提供一個元數據核心分類帳來清理版權問題，允許更快速、更公平的支付分配，為音樂項目創建一個類似ICO的基金計劃，并幫助消除標簽和PRO的一些中央控制。

我們看到許多不同的區塊鏈公司已經實現了這些解決方案。例如，Musicoin和Revelator都是基于區塊鏈的初創公司，它們提供了典型行業標準之外的另一種選擇。Musicoin允許用戶免費在流媒體上播放音樂，目前他們擁有超過3萬首歌曲，但如果他們想要與Spotify競爭，規模肯定會成為一個問題。另一方面，Revelator提供了一項幫助監控版權的服務，使音樂家能夠跟蹤他們應該獲得多少版稅。MyCelia是由Imogen Heap創建的一個平臺，它是一個區塊鏈平臺，音樂家可以通過它將自己的音樂直接賣給歌迷，換取加密貨幣。

這些獨立的技術是偉大的，但它們仍然造成了一個碎片化的音樂產業問題，藝術家和歌迷被迫參與大量的平臺集合，以便獲得他們想聽的不同音樂。

音樂行業的分布式賬本技術（DLT）。

Hyperledger Fabric是目前正在與美國作曲家、作者和出版商協會以及音樂PRS合作的一種功能性替代產品，目的是創建一種更有效的版權數據管理方法。然而，有一個小問題，Hyperledger結構不是設計為貨幣交換，所以這個DLT永遠不能用于流媒體服務。

在其他主要DLT中，唯一真正的競爭者是Hedera，因為它具有很高的Tx/s，圖形不是塊結構，它能夠保證事務安全性，而不需要工作證明或權益證明的一致意見。Hedera在他們的白皮書中解釋說：“區塊鏈就像一棵在生長過程中不斷修剪的樹——這種修剪對于防止樹枝失控是必要的?！痹诠Ｖ祱D中，它不是修剪新生長的部分，而是將其編織回身體。

Hedera正在推出一個專門幫助音樂行業的平臺，當將其與公平開發在線音樂協議中列出的7個項目進行比較時，它提供了一個相當有前途的解決方案。Hearo.fm是在Hedera Hashgraph平臺上構建的，而不是在區塊鏈上構建的，因為它需要利用某些關鍵方面的優勢，以便其JAM令代幣能夠正常工作：

· 它有能力執行數十萬Tx/s的分片

· 納米費用較低（因為平臺不需要像區塊鏈這樣的重型挖掘原則，所以開銷和參與成本低得多）

· 異步拜占庭式容錯（即使參與系統的節點是壞的、惡意的或撒謊的，也能夠達成一致）

Hearo.fm被設計成一種流媒體服務，向藝術家支付他們應該支付的費用，它通過提供一種混合音樂授權來實現這一點，這種授權可以滿足展會開發列表中的1-4項。本授權是藝人與平臺之間的協議，允許平臺在代表藝人接受法定貨幣和加密貨幣支付的同時，對音樂進行銷售、發布和廣播。授權的關鍵部分是非排他性的，這意味著已經簽約的藝術家和出版公司仍然可以參與。Hearo.fm已經創建了一個結合了表演、機械、同步、下載和流媒體許可的授權，在全世界都可以使用，這意味著任何地方的藝術家都可以推廣他們的音樂，并獲得公平的報酬。

他們的收入也不會被大幅削減，因為藝術家們可以自行設定收費標準，并Hearo上賺取90%的收入。這對藝術家提供了公平報酬的機會，并且事實是，Hearo.fm將提供給世界各地的藝術家。最后，考慮到JAM代幣的代碼將使用開源ERC20協議編寫，社區將能夠確保Hearo.fm上音樂家的最大利益。

這就足夠了嗎？

花旗集團（Citigroup）一份詳盡的報告解釋稱，“藝人在音樂收入中所占份額很小。”在2017年，藝人只獲得了12%的音樂收入，其中大部分價值流失是由運營無數分銷平臺（AM/FM radio、衛星廣播、互聯網分銷商）的成本造成的，而唱片公司的成本（和利潤）增加了這些平臺的運營成本。這就意味著，藝術家們的收入應該在20.8萬美元左右，但在這一過程中，他們的損失可能在18.3萬美元左右。

音樂產業急需改革。藝術家是這個產業唯一的創造者，他們遠沒有享受到勞動的果實;相反，當唱片公司和授權機構拿走所有利潤時，他們卻在挨餓。對于像Hearo這樣的平臺來說，這是一個簡單的解決方案。fm允許藝術家通過流媒體音樂、銷售、商品和其他方式賺取90%的收入。