近日，佳士得拍賣會上拍賣了一張由人工智能畫的肖像畫，以43.25萬美元的價格出售《Portrait of Edmond de Belamy》，該作品成為第一部由拍賣行出售的人工智能制作出的藝術品，畫作由運用AI技術創作的藝術機構Obvious Art提供。

1766年，佳士得在英國誕生，那時工業革命正興起。

1968年，畢加索說，計算機是沒用的。

2018年，由AI創作的肖像畫，首次進入了世界藝術品拍賣的殿堂——佳士得拍賣行。

超出預估價40倍 “碾壓”同場畢加索作品

此次拍賣會為期三天，從10月23日到25日于紐約洛克菲勒中心舉行。該畫在363件畫作里壓軸出場，其中包括20多幅畢加索的畫，最終開出了全場最高價格。

（佳士得拍賣的部分畢加索作品）

該畫名為《埃德蒙·貝拉米畫像》（Portrait of Edmond Belamy），以朦朧手法描繪了一名身穿黑色西服外套，搭配白色襯衫的男士。愛德蒙·貝拉米并非真人，而是由人工智能系統虛構出來的形象。

最初，該畫起拍價定在5500美元，估值7000-10000美元。但歷經55次出價后，終以35萬美元落錘。加上傭金和其他費用，總價43.25萬美元，是估值上限的40多倍。

AI藝術品已嶄露頭角 爭議接踵而至

2016年，谷歌在舊金山舉行一場畫展和拍賣會，29幅AI作品包括迷幻的海景、梵高風格的森林和以及城堡和狗組成的奇異景觀。這些作品共賣出了97605美元，其中一位職業拍賣人以8000美元的價格拍得了6幅尺寸最大的作品。谷歌最初設計的算法是為了幫助識別照片里的物體。

此次，AI畫作進軍藝術品拍賣會在令人驚嘆不已的同時，也引起了很大的爭議。質疑的聲音認為，

“這些作品沒有”靈魂“，是不能被稱為藝術品的。

AI是在學習千千萬萬人類的畫之后拼湊出自己的畫。

另外，AI畫作的版權歸屬問題，也是爭論的一個焦點。比如，用開源代碼自己生成的畫，該怎樣界定版權歸屬？”

對于爭議，Obvious團隊成員向媒體表示，他們并沒有將人工智能視作可大量產出作品的人類替代品，為了說服藝術界他們正在做的事情是值得的，展示出這些實體作品非常重要。

他們認為，”保守的藝術圈更接受實體作品，大家應該了解到我們并不是打算唬弄藝術圈，而是真的想成為當代藝術家?！?/p>

藝術的歷史總是與技術的發展交織在一起的。在Obvious負責技術的雨果·杜普雷將今天的AI實驗比作19世紀中期攝影的出現，當時微型肖像藝術家失業了。他表示：“當時人們說攝影不是真正的藝術，拍照的人就像機器。而現在，我們都一直認為，攝影已經成為真正的藝術分支。”

AI不僅能作畫，還能鑒別假畫

在藝術領域，贗品的泛濫令專家頭疼，也讓許多收藏家蒙受損失。

今年3月底，德國威斯巴登的一名法官扮演了一次藝術評論家的角色，兩名男子被指控偽造了包括卡濟米爾·馬列維奇（Kazimir Malevich）和瓦西里·康丁斯基（Wassily Kandinsky）在內的藝術家的作品。由于藝術品鑒別難度極高，該案件陷入了三年多的“拉鋸戰”。

除此以外，今年1月，比利時根特美術博物館被迫撤下了24幅作品，因為媒體報道指出，這些作品全部是偽造的。而此前，在意大利熱那亞舉辦的莫迪里亞尼展覽（Modigliani Exhibition）上，展出的21幅作品被沒收，同時打上了贗品的標簽。價值數百萬美元的作品突然變成毫無價值的東西。

贗品的泛濫讓藝術市場神經緊繃。于是，能夠辨別畫作真偽的人工智能應運而生。

來自新澤西羅格斯大學（Rutgers University）的團隊，正在研究用人工智能的方法鑒別畫作，摒棄了傳統的對作品的昂貴材料做分析的方法。該團隊開發的技術功能十分強大，甚至都不用接觸到最原始的作品，只需一張數碼照片就可以搞定。

在去年11月該團隊發布的一份論文中，詳細記載了其AI系統如何將畢加索，馬蒂斯，莫迪利亞尼和其他著名畫家的畫作分解為8萬多個單獨筆畫，在這些筆畫的數據集的基礎上，研究員利用一種機器算法來尋找繪畫作品中的特定特征，如筆畫中線條的形狀、筆畫的輕重、通過這兩種分析方法的結合，人工智能有80%的幾率來有效的識別出偽造的贗品。

對此，該研究團隊的Ahmed Elgammal博士表示，“筆畫是一種無意識的動作過程。藝術家專注于構圖、肢體動作、畫筆等，但筆畫也是其中的一個明顯跡象。”現在這份研究還在進行中，如果成功將會是對該領域的一個很有價值的補充。

AI藝術作品的出現帶來了關于藝術本質與藝術品價值的爭議。而AI強大的運算能力與學習能力可以幫助鑒別贗品，為藝術品市場保駕護航。未來如何，拭目以待。

雖然有人質疑人工智能的繪畫不是真正的藝術，但Fautrel堅持這也是藝術的一種。他表示，即使是算法創造了圖像，也是通過人的思想來決策的，而算法中的隨機性功能決定了最終的每幅畫都是獨一無二的。