（文章來源：VR陀螺）

VR影視，自VR發展至今似乎一直不溫不火，但不可否認的是，越來越多的國產作品在國際市場獲得關注。5G的到來，為這種新的影視形式注入了新的活力。4月14日,以“視界不止眼前”為主題的疫后VR產業生態峰會在線上舉行。會上，就VR影視的創作和變現，Pinta Studio 創始人雷崢蒙以及VeerVR創始人葉瀚中結合自身經驗進行了分享。

雷崢蒙以“新技術條件下VR創作和展現的一些思考”為主題發表了講話，首先談及了光線追蹤的整個的變化。作為一家VR影視工作室，Pinta Studio的作品廣受好評，《拾夢老人》、《烈山氏》、《Ello》三部作品共獲得超過50個電影節的得獎、提名和展映。而pinta也從摸索到如今，在作品創作上形成了自己的一套方法論。

在其看來，得益于技術的提升，如今能夠用更低成本的方式獲得高效且優質的作品效果。其中技術最大的兩個提升在于光線追蹤技術的實現5G帶來的協同效應提升。

光線追蹤是一種新的渲染邏輯。做CG內容，比如做一個模型或者做一個動畫，最終展現給用戶，它到底是通過什么來合成？以前通過游戲的方式，為什么說到游戲，因為VR大多數其實都是采用的實時渲染的這種方式來做，它采用了傳統的渲染方式，把光線發射出去，再達到反射折射的相關的這種感覺。

既然效果差距如此大，是不是都用光線追蹤就好了？相比傳統的光柵化處理，實際上光線追蹤算法計算量要高出數萬倍，渲染時間也長達數出萬倍。光線追蹤是20世紀60年代就已經出現的技術，在動畫片、特效電影里被廣泛使用，所以說我們能看到非常真實的效果，但是電影做起來，可能每渲染一幀就要2個小時到50個小時之多。

而在VR里面，刷新率90Hz就是1/90秒就要出一幀，根本不可能用光線追蹤，也根本不可能把視效表現得更真實。但是2018年一個比較重大的事情出現，改變了這一現狀——Nvidia推出了RTX系列顯卡，通過了60年的時間，才實現了實時光線追蹤的處理效果。

在實時光線追蹤條件下，現在基本上在小于一秒的時間內就能呈現出來，并且可以跟人互動。而這將顛覆整個CG行業，包括現在特別火的虛擬拍攝領域也將帶來重大影響。

這個技術的提升對VR產生了怎樣的變化？雷崢蒙認為，第1個變化是讓整個虛擬的世界變得更加真實，實時沉浸，甚至達到以假亂真的效果，戴上眼鏡跟取下眼鏡可能分不出來孰真孰假。第2個變化是能夠讓虛擬的人物動起來，更加實時并且能夠互動起來，對于創作來說節省了非常多的時間成本。

提到真人效果渲染，其實技術很成熟，但其實基本上渲染一幀可能需要2個小時。真人渲染難點在哪？我們要引入一個新的一個詞——次表面散射，也就是經常聽到的3S效果，就是光照到皮膚上，它并不直接反射而是直接散射，它還要往上照一層，照到皮膚的表皮層。所以為什么說嬰兒的皮膚白里透紅，因為嬰兒皮膚的透光性會更好一些。

真人效果已經能夠實現，實時渲染已經讓很多行業往前邁了一大步，未來虛擬人、虛擬偶像相關領域，比如Siri或者其他智能助手，如果結合一個真人角色，再加上AI，有足夠的動作庫的話，它其實已經可以變成一個“真實的存在”。最后，雷崢蒙還提到了5G網絡，對團隊成員之間的創作協同以及內容上的多人實時互動帶來了非常大的改變。

所以，如果5G網絡可以做到極其快速的效果，未來我們希望把整個項目系統，包括客戶整個溝通全部線上化，基于一些開源工具，通過高速低時延的5G網絡跟工作室導演、客戶都同時連接，大家用APP或者戴VR頭顯或者使用PC端就可以登上來，在一個多人在線的平臺上實時溝通項目創作。同時，葉瀚中以“5G時代，VR影視創作和變現如何破局?”為主題進行了分享。

葉瀚中提到，“我們一直就在做兩件事情，優質VR內容的積累和創作；版權庫進行發行和變現。只有能夠讓創作者賺到錢，創造者才能源源不斷地持續創作內容。”

目前VeerVR的變現方式主要有三種：第一就是通過目前在全球擁有用戶、并且擁有創作者的線上平臺；第二是零號空間，這是在傳統院線的基礎上，用VR營造的新的院線業態，商業模式上跟傳統影院不一樣，但是內容是VR電影，適用于像旅游景區、電影院、親子商場等不同的展館。

葉瀚中稱，上海中心的單月票房將近60-70萬，坪效比傳統電影院高20倍左右，今年還積極的開發了像海南、三亞、北京以及南京相關景區，室內樂園像親子樂園人群非常匹配非常適合，從內容屬性來講，它的轉化率非常高。第三是和5G行業生態合作伙伴，包括中國移動、聯通、電信、華為、咪咕等企業合作對接VR的海量內容，通過這種方式讓創作者可以更快變現。

“今年我們還有一個非常重點業務的方向，就是把優質內容庫開放給華為、聯通、電信、咪咕這樣的傳統運營商，包括廣電體系、芒果等，源源不斷地輸送給傳統的廣電體系和5G生態的合作伙伴，這也是接下來能夠幫助創業者快速變現的一個很好的方式。我們認為線下電影院和線上影視付費這類這件事情，至少在VR層面兩者會長期并存。”

另外，在VR影視的形態層面，葉瀚中提到，VR內容分成實拍和動畫兩類，在未來VR影視的發展中，實拍跟動畫可能會漸漸融為一體，實拍中有動畫，動畫中有實拍，這種概念也會在未來逐漸流行起來。
? ? ? （責任編輯：fqj）