自好萊塢科幻電影《頭號玩家》之后，很多電影開始植入關于VR技術的內容。但是大多數電影中所描述的內容，都還只是帶著笨重的VR設備，逃避這現實的困擾。并且很多好萊塢的創作人們，都開始嘗試定義VR技術。對于這一現象，作者表示，好萊塢限制了我們對VR的想象。

在他看來，好萊塢的電影作為更能觸及大眾的媒介，正在嘗試定義VR技術的未來，但我們并不應讓它得逞。

無論是《頭號玩家》這種以VR技術為主題的電影，還是圣丹斯電影節、艾美獎等行業活動對VR電影的支持，以及IMAX推出的沉浸式VR電影院，都表露了好萊塢對VR的擁抱。

對于好萊塢而言，VR技術可能就和3D電影一樣，成為提高客單價的增值服務，但又是誰規定了VR要像電影般一群人在一個空間里一起看呢？

此外，在經濟效益的影響下，好萊塢在圍繞VR創作內容時，或將更愿意創造更賣座的內容，而不去挑戰更有藝術價值的佳作；最后，VR電影可互動的潛力，可能會威脅到傳統電影。

自己拍了部講VR的電影的斯皮爾伯格也曾表示：“VR正將我們帶入一個非常危險的領域……它給予觀眾很大自由度，觀眾再也無須跟隨故事塑造者，而是可以自己怎樣去看。”這樣一來，鑒于每個人的在同一個項目中體驗的內容都不同，電影評論似乎也沒意義了。

Basulto認為，VR技術其實更應該像互聯網。好萊塢拿它來提高觀影體驗，游戲公司以其創造新冒險，電商用它讓顧客身臨其境，社交網絡可以用它來做社交等，每個人都能從它身上找到不同價值。

他覺得VR技術不應在如此早階段急于尋找商業化模式，反倒應該更大膽地嘗新，發掘新可能。同時，它也不應只掌握在專業人士的手中。如能將它平民化，也許有一天，它也能像物聯網一樣催生出一個豐富的新世界。

現在，很多的科幻電影都在嘗試著描繪人類未來的樣子，比如《銀翼殺手2049》中的朋克風，《降臨》里的外星生命等，而且越來越多的電影開始將VR當成未來的一部分。但是顯然這些好萊塢電影的引入，使得人們對VR技術開始產生了固有的印象，VR能夠創造的可能性，遠比“綠洲”更有更大。